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如何通过练习提升自己

发布于:2017-09-14  |   作者:广州网站建设  |   已聚集:人围观

写在前面

经常遇到很多伙伴咨询如何去提升专业、练习应该怎么去做、灵感从哪里来等等问题。结合这些问题总结和梳理了一下自己的点滴经验,希望能帮助到大家,与之共勉。

 

本文的目的是给刚入行的新人分享个人的一些经验,如果是已入行多年的老司机文章会显得很基础^_^

 

 

目录

1、临摹,成长的必经之路;

2、借鉴,如何正确的拿捏这个度;

3、原创,虽难,却有迹可循;

4、心态,如何面对工作中的项目;

5、习惯,让你无所不能;

6、坚持,要打的是一场持久战;

7、总结,你交付的不仅仅是PSD;

8、分享,利人利己。

 

 

正文

 

1、临摹,成长的必经之路

 

1.1、临摹的第一阶段:照镜子

作为刚入行的新人,临摹是你成长的必经之路。不要觉得这是一个没有含量的事情,总想着要原创,做出来的设计却总是自毁信心。放弃那些空想,回归原始,开始度过第一阶段的临摹。

第一阶段我们要做的就是临摹优秀的作品,只有一个原则就是:照镜子,里外都是一个模子,画的越像证明自己越能抓住原作者的特征。

 

 

个人经验分享:

a. 先看整体布局,寻找出整体布局的层级关系;

b. 正确的理解原作想要传达的重要信息,抓住原作的特征;

c. 通过测量原作的每个元素的大小比例找到元素组合的关系;

d. 吸取原作的色彩组合,分析这些配色在色环上的位置关系;

e. 如果是拟物图标注意把控光影之间的变化。

 

第一阶段的目的:

a. 熟练软件操作,熟能生巧;

b. 对优秀作品的分析理解能力,学会抓住原作的特征;

c. 磨炼性子,让自己静下来。

 

 

1.2、临摹的第二阶段:依葫芦画瓢

通过大量的临摹我们度过了软件操作这一基本要求,大部分的效果都可以找到实现的方法,也能很快抓住原作的特征,自己也能静下来做耗时更长的练习啦!

 

那么,我们开始第二阶段吧!这个阶段我们依然属于临摹,还不算原创,我把这个阶段称之为“依葫芦画瓢”,就是我们根据原作的表现形式、创意和特征更换新的思路。如:相同的配色不同的元素、相同的元素不同的配色、相同的布局不同的设计风格等等。在临摹中慢慢的加入一些自己的思考,更加灵活的掌握原作的表现技巧,最终的整体效果要达到原作的表现程度。

 

 

第二阶段的目的:

a. 锻炼自己对原作的深度理解;

b. 通过一个配色衍生出系列配色;

c. 运用相同的框架布局表现不同的风格。

 

 

 

2、借鉴,如何正确的拿捏这个度

 

2.1、借鉴的误区

借鉴并非临摹,很多刚入行的新人总是把握不住借鉴的程度,把带有原作明显特征的作品当作自己的原创发帖,引来很多老司机的吐槽。借此总结给刚入行的新人说明一下这个误区,借鉴一定要注意这个度,不然就变抄袭了。

 

 

2.2、避开借鉴的雷区

虽然我们提倡原创,但是作为入行不久的新人,完全原创是非常吃力的,有时候拿到一个项目,如果一味追求完全的原创可能会无从下手,影响项目的进度。适当的借鉴优秀的作品,可以快速找到灵感,顺利的完成项目。

 

这里需要注意借鉴是有度的,不要把原作的特征性元素拿来当自己的创意,这样就属于抄袭啦。


 

还有更多这样的案例就不一一列举,关于如何合理的避开借鉴雷区,以下是个人的一点总结:

a. 不要借鉴原作特征性的元素或者创意;

b. 借鉴范围不要太大,一半以上都是借鉴需要谨慎;

c. 可以借鉴原作在处理此类题材的表现形式或者设计风格;

d. 更加多样化的借鉴不同作品,将其融合在自己的设计中;

e. 要有自己的职业素养,保持对原作者的敬意。

 

 

 

3、原创,虽难,却有迹可循

 

3.1、原创,来源于生活

很多优秀的点子都是生活中的某种经历,细心的体会生活中的点点滴滴,记录下你觉得有意义的东西,也许灵感就在里面。如同下面这组icon设计,就是对生活中真实的物件进行概括而成。

 

 

 

3.2、从照片中发现灵感

欣赏优秀的摄影作品,通过对构图、配色、光影的分析,可以从中提取很多点作为自己的灵感来源。

 

飞机